Η ταινία Lee, το ντεμπούτο της σκηνοθέτιδας Ellen Kuras σε ταινία μεγάλου μήκους, εξερευνά την ωμότητα της δημιουργίας αυθεντικών εικόνων και τον αντίκτυπο του φύλου στο πολεμικό ρεπορτάζ.

Η Κέιτ Γουίνσλετ πρωταγωνιστεί ως η παγκόσμια εξουθενωμένη φωτορεπόρτερ Elizabeth «Lee» Miller – περισσότερο γνωστή για την παρουσία της σε μια εμβληματική φωτογραφία, παρά για τη λήψη της.

Την ίδια ημέρα που ο Αδόλφος Χίτλερ αυτοκτόνησε στο καταφύγιό του στο Βερολίνο το 1945, ο φωτορεπόρτερ David E. Scherman τράβηξε μια φωτογραφία της Miller να κάθεται στη μπανιέρα στο διαμέρισμα του Χίτλερ στο Μόναχο.

Αλλά η Miller ήταν επίσης μια πρωτοπόρος, φεμινίστρια φωτορεπόρτερ που κατάφερε να μετατοπίσει το περιοδικό Vogue από την ομορφιά και την αισθητική στην αποτύπωση της πραγματικότητας του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Μας έδωσε εικόνες από το μέτωπο, φοβισμένες γυναίκες και παιδιά, στρατόπεδα συγκέντρωσης και τα επακόλουθα του πολέμου.

Παρακάτω όλα όσα πρέπει να μάθεις για την πραγματική γυναίκα πίσω από την ταινία – και τι μπορούμε να μάθουμε για τους πολεμικούς ανταποκριτές σήμερα μέσα από την ιστορία της.

Μπροστά και πίσω από την κάμερα

Η Miller γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη το 1907 και ξεκίνησε τη μποέμικη ζωή της ως μοντέλο για τη Vogue πριν από τον πόλεμο και ως μούσα του σουρεαλιστή μέντορά της Man Ray.

Η ταινία σκιαγραφεί τη Miller από τη δουλειά της ως φωτογράφος μόδας προπολεμικά, μέχρι τη φωτογράφηση του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και στη συνέχεια την απελευθέρωση του Παρισιού το 1945.

Η Lee διερευνά τις εντάσεις με άλλους διάσημους φωτογράφους της εποχής, όπως ο Cecil Beaton (στην ταινία τον υποδύεται ο Samuel Barnett), τη σχέση της με τον δεύτερο σύζυγό της, τον Άγγλο καλλιτέχνη, ιστορικό και ποιητή Roland Penrose (στην ταινία τον ενσαρκώνει ο Alexander Skarsgård), και τις σχέσεις της με τη γαλλική αντίσταση.

Οι γυναίκες φωτορεπόρτερ της εποχής αναλάμβαναν συνήθως τη λήψη πορτραίτων ή την ενασχόληση με τη μόδα.

Όταν η Miller ήταν στα 30 της, οι φωτογραφίες της για τη Vogue έτειναν προς το σουρεαλιστικό. Αυτό φάνηκε και στις εικόνες της από τον βομβαρδισμό του Λονδίνου (Blitz), όπου δύο υπάλληλοι του περιοδικού που φορούσαν δημιουργικά σχεδιασμένες μάσκες αερίων και ετοιμάζονταν να μπουν σε ένα καταφύγιο βομβαρδισμού, δημοσιεύτηκε στην έκδοση του Λονδίνου.

Όταν ξέσπασε ο πόλεμος, η Miller αναγνωρίστηκε ως μία από τις τέσσερις Αμερικανίδες φωτορεπόρτερ. Όπως και η συνάδελφός της Αμερικανίδα Margaret Bourke-White, η Miller έγινε γνωστή για τις φρικιαστικές εικόνες από τα στρατόπεδα συγκέντρωσης Μπούχενβαλντ και Νταχάου στη Γερμανία, ενισχύοντας το γεγονός ότι το φωτορεπορτάζ αφηγείται μια ιστορία που είναι πιο ισχυρή από οποιαδήποτε άλλη μορφή δημοσιογραφίας.

Δεοντολογία και φωτορεπορτάζ

Μια μελέτη του 2019 εξέτασε τον τρόπο με τον οποίο οι επαγγελματίες φωτορεπόρτερ εφαρμόζουν τη δεοντολογία στη δουλειά τους.

Οι φωτορεπόρτερ πιστεύουν ότι οι φωτογραφίες πρέπει να δημοσιεύονται παράλληλα με τις ειδήσεις, ότι οι φωτογράφοι είναι το κλειδί για την υποστήριξη του «δικαιώματος του κοινού να γνωρίζει» και ότι πρέπει να εξισορροπούν «την υποχρέωσή τους προς την αλήθεια, ελαχιστοποιώντας παράλληλα τη ζημιά».

Όλα αυτά τα ηθικά πλαίσια βρίσκονται στο έργο της Miller, ιδίως στις εικόνες της από το Νταχάου αμέσως μετά τον πόλεμο.

Η εκδότρια της βρετανικής Vogue, Audrey Withers (την οποία υποδύεται στην ταινία η Andrea Riseborough), αρνήθηκε να δημοσιεύσει τις φωτογραφίες. Αλλά η αμερικανική Vogue τις δημοσίευσε τον Ιούνιο του 1945, με τίτλο «Believe it» (πίστεψέ το), ως ένα σύγχρονο μνημείο για τον πόλεμο.

Αλλά οι φωτορεπόρτερ αναλαμβάνουν επίσης δράσεις που θέτουν σε προτεραιότητα τον εαυτό τους. Η εικόνα του Sherman με την Miller να κάθεται στην μπανιέρα του Χίτλερ, αν και αποτελεί μια οπτική μεταφορά για το τέλος του πολέμου, έχει επικριθεί ως μια στιγμή «κοιτάξτε με».

Το 2006, οι New York Times περιέγραψαν τη φωτογραφία ως «μια γυναίκα παγιδευμένη ανάμεσα στη φρίκη και την ομορφιά, ανάμεσα στο να βλέπεις και στο να είσαι ο βλέπων».

Η θέση της γυναίκας φωτογράφου

Σύγχρονες έρευνες δείχνουν ότι οι γυναίκες φωτορεπόρτερ έχουν μεγαλύτερη ενσυναίσθηση και καλύτερη πρόσβαση σε ευάλωτα θέματα από ό,τι οι άνδρες συνάδελφοί τους.

Στην ταινία, η τρυφερή φωτογραφία της Miller μιας Γαλλίδας που κατηγορείται δημοσίως ότι είναι πληροφοριοδότης των Γερμανών δείχνει την ενσυναίσθηση, ενώ ταυτόχρονα καλύπτει τις κρυφές αντιφάσεις του πολέμου.

Κάνοντας παρέα με ένα φοβισμένο κορίτσι σε ένα καταφύγιο, η Miller έχει αναμνήσεις από τα νεανικά της χρόνια ως θύμα-επιζώσα σεξουαλικής βίας. «Υπάρχουν διαφορετικά είδη πληγών, όχι μόνο αυτά που βλέπεις», λέει στην ταινία.

Μια έρευνα που πραγματοποιήθηκε το 2019 σε 545 γυναίκες φωτορεπόρτερ από 71 χώρες διαπίστωσε ότι οι γυναίκες αντιμετωπίζουν περισσότερα εμπόδια από τους άνδρες συναδέλφους τους, εξακολουθούν να θεωρούνται υποδεέστερες στο επάγγελμα και υπόκεινται σε σεξισμό.

Κατά τη διάρκεια του πολέμου, η Miller χρησιμοποίησε το ουδέτερο ως προς το φύλο Lee ως μικρό της όνομα, αντί του Elizabeth, φοβούμενη ότι η διαπίστευση του Τύπου στην πρώτη γραμμή δεν θα εγκρινόταν αν ήταν γυναίκα.

Η Εθνική Ένωση Φωτογράφων Τύπου λέει ότι οι προκαταλήψεις και οι παραδοχές λόγω φύλου εξακολουθούν να εμποδίζουν τις γυναίκες φωτορεπόρτερ. Αυτές οι κοινώς διαδεδομένες υποθέσεις περιλαμβάνουν ότι οι γυναίκες είναι πιο αδύναμες, λιγότερο εξειδικευμένες και ότι τελικά θα εγκαταλείψουν το επάγγελμα για να μεγαλώσουν παιδί.

Ζει μέσα από το αρχείο της

Η ταινία Lee αρχίζει και τελειώνει με την 70χρονη Miller να αναστοχάζεται την καριέρα της σε έναν νεαρό άνδρα δημοσιογράφο, ενώ καταπίνει συνεχώς αλκοόλ, απεικονίζοντας ίσως το μη διαγνωσμένο σύνδρομο μετατραυματικού στρες, πολύ συνηθισμένο μεταξύ των φωτογράφων ειδήσεων.

Επιστρέφοντας στο Λονδίνο μετά τον πόλεμο, η Miller εγκατέλειψε το φωτορεπορτάζ.

Μετά το θάνατό της το 1977, περισσότερα από 60.000 αρνητικά της δουλειάς της ανακαλύφθηκαν στη σοφίτα του σπιτιού της. Αυτές οι εικόνες σουρεαλιστικής φωτογραφίας, editorials της Vogue, φωτορεπορτάζ του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου και πορτρέτα σημαντικών προσωπικοτήτων του 20ού αιώνα αποτέλεσαν τη βάση για τη βιογραφία της το 1985, The lives of Lee Miller, που έγραψε ο γιος της Antony Penrose.

Η Lee είναι μια οπτικά, γενναία ιστορία για μια γυναίκα φωτορεπόρτερ της οποίας οι εικόνες αλλάζουν και διευρύνουν τις αντιλήψεις μας για το τι αξίζει να κοιτάμε – και τι έχουμε δικαίωμα να παρατηρούμε.

Με πληροφορίες από The Conversation