Η Sofia Coppola φοράει το ίδιο πουκάμισο με γιακά Charvet (κάποιες φορές πάνω από ένα μπλουζάκι, μερικές κουμπωμένο μέχρι πάνω) ενώ δουλεύει στις ταινίες της. Στα γυρίσματα των ταινιών του Studio Ghibli, ο Hayao Miyazaki, ως γνωστόν, φορούσε κατάλευκες ποδιές πάνω από οποιοδήποτε ρούχο είχε επιλέξει εκείνη την ημέρα – ένα γκρι σακάκι, ένα μάλλινο γιλέκο. Και ο Spike Lee έκανε ουσιαστικά το αθλητικό καπέλο σήμα κατατεθέν του, ενώ σκηνοθετούσε τα πιο εμβληματικά του έργα, όπως τα Do the Right Thing και Malcolm X.
Όταν πρόκειται για τη μόδα του Χόλιγουντ, δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι το κοινό έχει στραμμένο το βλέμμα του στο στιλιζαρισμένο, επιμελημένο και αξιοζήλευτο look των διασημοτήτων στο κόκκινο χαλί και εκτός αυτού.
Αλλά στα παρασκήνια, οι σκηνοθέτες έχουν επίσης τη δική τους αίσθηση της μόδας.
Η σκηνοθεσία κινηματογράφου είναι ένα παράξενο, άμορφο επάγγελμα. Τα ακριβή καθήκοντά της και οι ιδιότητες που απαιτούνται για τη συνεπή εκτέλεσή τους είναι δύσκολο να προσδιοριστούν. Οι σκηνοθέτες είναι αφηγητές ιστοριών, που αγωνίζονται να διευθύνουν μια ορχήστρα τεχνιτών και τεχνικών, χρηματοδοτών και εργατών, για να βγάλουν μεγάλες ιδέες από το κεφάλι τους και να τις μεταφέρουν στην οθόνη.
Κάποιοι είναι λειτουργούν σαν μαριονετίστες, που αποσπούν από τους ηθοποιούς τους ερμηνείες. Κάποιοι είναι χορογράφοι, άλλοι ειδικοί στα ειδικά εφέ. Σχεδόν σε όλες τις περιπτώσεις, καλούνται να είναι έξυπνοι λύτες προβλημάτων, οι οποίοι πλοηγούνται σε μια καθημερινή λιτανεία επιπλοκών: Συρρικνούμενοι προϋπολογισμοί, σενάρια σε διαρκή αναθεώρηση, σφιχτά χρονοδιαγράμματα, δύσκολες προσωπικότητες.
Το τι ακριβώς πρέπει να κάνει ένας σκηνοθέτης και πώς το κάνει εξαρτάται από τη φύση της ταινίας του, πράγμα που σημαίνει ότι δεν υπάρχει μια μοναδική στολή που πρέπει να φοράει ένας σκηνοθέτης.
Δεδομένου ότι έχουν την ελευθερία να ντύνονται όπως θέλουν, αυτό που φορούν για να πάνε στη δουλειά κάθε πρωί αντικατοπτρίζει έναν συνδυασμό πρακτικότητας και πνεύματος.
Η επιλογή της ενδυμασίας ενός σκηνοθέτη στα γυρίσματα μπορεί να προσφέρει πληροφορίες τόσο για την ταινία του όσο και για τις καθημερινές του ευαισθησίες. Θα μπορούσε επίσης να μας πει κάτι για το επάγγελμα του σκηνοθέτη και το στυλ γενικότερα – οι φωτογραφίες από τα κινηματογραφικά πλατό είναι οι δικές τους μικρές χρονοκάψουλες, που παρουσιάζουν συνήθειες ντυσίματος από τις αντίστοιχες εποχές.
Πώς ντύνονται οι σκηνοθέτες: Στο γύρισμα, στο μοντάζ, στο κόκκινο χαλί. Αυτός είναι ο τίτλος του νέου coffee table book που δημιουργήθηκε από τον Instagrammer Hagop Kourounian @directorfits, τον αρχισυντάκτη του Screen Slate Jon Dieringer, τον συγγραφέα μόδας Charlie Porter και την κριτικό κινηματογράφου Caitlin Quinlan.
Το βιβλίο, που εκδόθηκε από την A24, περιλαμβάνει πάνω από 200 φωτογραφίες σκηνοθετών που ξεχωρίζουν στα πλατό με τα καθημερινά ρούχα τους.
Στο βιβλίο υπάρχουν επίσης άρθρα από δημοσιογράφους μόδας όπως η Lynn Yeager και η Lauren Sherman, καθώς και πρόλογος από την σκηνοθέτιδα του The Souvenir, Joanna Hogg.
Το How Directors Dress συνοδεύεται επίσης από επίλογο γραμμένο από τον Yohji Yamamoto, ο οποίος αποτέλεσε το αντικείμενο του ντοκιμαντέρ Notebook on Cities and Clothes του Wim Wenders, το οποίο αναφέρεται στη ζωή και την προσωπική αίσθηση του στυλ του σχεδιαστή.
Αλλά όσο κλισέ ή εικονοκλαστική κι αν είναι η εμφάνιση τους, όπως αναφέρει ο Ιάπωνας σχεδιαστής στον επίλογό του, οι σκηνοθέτες δεν είναι ποτέ πιο συντονισμένοι με την ενδυματολογική τους αίσθηση από ό,τι σε ένα κινηματογραφικό πλατό, με τα ρούχα που έχουν επιλέξει γι’ αυτό το πλαίσιο. «Κάθε σκηνοθέτης έχει τον δικό του λόγο για να φορέσει κάτι», γράφει. «Όσο γυρίζουν μια ταινία, βρίσκονται στο φυσικό τους περιβάλλον, συνεπώς το ντύσιμό και το στυλ τους είναι απολύτως φυσικά».
Ο Yamamoto, επομένως, βρίσκεται σε μοναδική θέση να μιλήσει και από τις δύο πλευρές: «Το να φοράς ένα καλά κομμένο σακάκι και παντελόνι, μια λευκή γραβάτα και ένα λευκό πουκάμισο είναι τυπικά επίσημο», γράφει.
Με πληροφορίες από W Magazine, Vanity Fair, New York Times
